最近讀了草間彌生的自傳,
深深顛覆了我一直以來對她的印象
▲ 聽到草間彌生大家想到的應該就是日本怪婆婆藝術家跟她的點點創作
其實我本來對她的作品並沒有太大的興趣,
看到這些奇型怪狀的物體跟永無止境的圓點
心中第一個浮現的字就是不安。
讀了才知道這些作品其實也是她的恐懼。
草間彌生出生於日本長野縣的好人家,媽媽的家世非常好因此父親是入贅進來的,
雖然是入贅的但爸爸卻非常風流,經常流連妓院花天酒地,很少在家。
彌生從小就是一個非常古怪的小孩,沒有什麼休閒娛樂,只有畫畫
但媽媽認為女孩子畫畫是浪費時間,因此一直非常反對她創作,常常把她的作品及畫具毀掉。
小彌生經常帶著畫冊和色筆一個人跑到郊外去寫生,小時後最常畫的東西就是花朵。
有一陣子她經常看到路邊的堇花長出人的臉並且和她對話,只要害怕她就畫發瘋似的拼命畫下那個物體
她認為這樣子自己就能和恐懼彼此消融了。
後來進了京都的藝術學校,也辦了幾場展覽
南瓜就是從那個時候開始的
那個年代要出國其實是一件非常困難的事,有出國經驗的人非常少。
但她實在受不了日本思想的封閉因此決定隻身前往美國(1957 彌生28歲)
這點我真的覺得她非常非常的勇敢,對美國一點都不了解,身邊也沒有出過國的人給她建議
在家人不支持的情況下,居然有勇氣放下一切身外之物到紐約去闖蕩
雖然也度過一段必須撿路邊食物吃的苦日子,但紐約的開放自由跟爆發力,
讓彌生很快有了自己的舞台,立刻開啟了知名度
大膽的作風讓她的名聲和普普大師Andy Warhol並列當時最受歡迎的藝術家
當時她的工作室草間乍現和Andy Warhol的工廠聚集了當時全紐約最好看的男模女模
裸體動態創作成了當時最主流的藝術。
那個年代因為反戰而有了「只做愛,不作戰」的口號
對於身體的解放十分開放,很多漂亮的嘻皮都自願來參與彌生的創作
草間彌生的作品裡一直有陽具狀物體的創作
很多人把她解讀為「對性非常有興趣」
但其實這些都是出於她對性的恐懼,就像堇花一樣,她覺得只要不斷把另她感到害怕的物體畫出來
她就能消融在這些恐懼之中。
如果有時光機真的好想去那個有嘻皮,安迪沃荷,達利,草間彌生及許多偉大文人藝術家的年代看看
那個時候的紐約一定是一個充滿了希望跟爆發力,做任何事都能夠無所畏懼的城市
才能成為孕育這麼多偉人的溫床
▲草間彌生年輕的時候其實是一個非常有魅力的女生。
她的作品就是她內心的世界
隨著在美國的名氣越來越大,理所當然的也紅回了日本
但對當時觀念還十分保守陳腐的日本來說,草間前衛的藝術可以說是傷風敗俗
因此日本國內還是給予她很多負面的評價。
對於情史她只透露當時紐約許多知名藝術家都非常哈她(其中包括翹鬍子達利)
唯一提到的只有喬瑟夫(Joseph Conell)
喬瑟夫像是一個恐怖情人,一天會寄十幾封情書給她,每天永無止境的打電話騷擾她
雖然彌生覺得不堪其擾,但對於喬瑟夫的才華仍然十分敬佩。
喬瑟夫往生前做的最後一個作品,上面寫著「給彌生」
但他終究沒有完成。
除了藝術家的身分外,很多人不知道
草間彌生其實也是一個非常有才華的小說家,
她在1983年從紐約返回日本後就以克里斯多夫男娼窟獲得文學獎
回到日本後因為精神問題自願住到東京的精神病院,但問題始終存在
她只能靠著創作不斷消融她心中的幻像。
她曾說過:「如果不是爲了藝術,我應該很早就自殺了。」
之後她到世界各地去作展覽成為有名望的當代藝術家,只要醒著的時間幾乎都在創作
隨著年紀一點一點的增加,她越來越害怕創作的時間不夠用,腦裡還有太多太多的想法等著她實現
每天起床都深怕自己在有生之年不能把自己的藝術點子兌現完畢。
自傳裡有一些想我非常喜歡
「藝術家只不過是在從事藝術工作,並沒有特別比其他人優秀。身處在這個被虛妄愚昧掩蓋的社會中,
不管你是勞工,農民,清潔人員,藝術家,政治家還是醫生,只要大家可以一天比一天更靠近自己生命的光,
並且對生命更謙卑,就是活得更像人的一種成就。」
每個人都在以自己的方式,對這個世界做出貢獻,並沒有絕對的成功
只要進心盡力了,就能更靠近自己生命的光
「藝術就是我的信仰。」
她的目標就是在百年後,若有人看到她的作品,認為草間作得還真是不錯那她就心滿意足了。
現年84歲的草間彌生仍在為死後還是可以永恆發光的藝術努力著
▲今年去紐約一定要去看她的作品!!
願我能擁有她一半的瘋狂勇敢。
參考來源
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